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Professionnalisation

Rrose Sélavy

Professionnalisation

À l’ésadhar, la professionnalisation a lieu tout au long des études. Ateliers pratiques,
et séminaires théoriques alternent avec rencontres et échanges tout au long de l’année avec des artistes, designers et différent·es professionnel·les qui éclairent les multiples aspects des métiers de la création.

Dès la première année, les étudiant·es sont initié·es aux techniques de l’accrochage, à la recherche documentaire et bibliographique et à la médiation. À partir de la deuxième année, des enseignements spécifiques permettent de s’exercer à la présentation écrite et orale du travail et abordent également la création de site Internet et le portfolio.

À partir du seconde cycle, ateliers et rencontres réguliers avec des intervenants spécialisé·e permettent d’approfondir un champ particulier lié à la professionnalisation : contexte culturel et institutionnel, conditions de production et de présentation d’œuvres, communication et stratégies de parcours professionnel et artistique en début de carrière, marché de l’art, le droit d’auteur, le statut artiste-auteur, etc.

Talks!

Un cycle annuel de rencontres avec des professionnel·les

2024-2025

Les intervenant·es


Campus Le Havre

Singeon, illustrateur et auteur de bande dessinée
Dorothée de Monfreid, dessinatrice et écrivaine
Marie Queau, artiste
Betty Bone, autrice de littérature jeunesse, illustratrice et réalisatrice
WIP office, atelier de design graphique
Marc Gijzen, photograveur
Renée Kool, artiste

 

Campus Rouen
Magali Seille, docteure en neurosciences cognitives
Licia Demuro, curatrice en résidence 2024-2025 à l’ésadhar
Euridice Zaituna Kala, artiste
Miquel Mont, artiste
Cécile Bouffard
, artiste
Frank Lamy
, critique d’art et commissaire d’exposition
Vincent Pécoil
, critique d’art et commissaire
Marie Preston
, artiste et chercheuse
Sophie Orlando
, autrice et historienne de l’art 

 

 

2023-2024

Les intervenant·es


Campus Le Havre
Julie Crenn, historienne de l’art, critique d’art
Harmen Liemburg, designer graphic, sérigraphe et enseignant
M/M (Paris), studio graphique
Jean-Christophe Arcos, critique d’art et commissaire d’exposition
Gaspard Le Guen
, artiste
François Aubart
, docteur en esthétique, commissaire d’exposition , critique d’art et éditeur
Vincent Pécoil
, critique d’art et commissaire
Max Ducos
, illustrateur
Maxence
Riflet, photographe
Silvia Doré, Présidente de l’Alliance France Design (AFD)

 

Campus Rouen
Elodie Boyer, fondatrice des Editions Non Standard
Bernard Devauchelle
, médecin, membre associé de l’Académie nationale de chirurgie
Roy Köhnke
, artiste
Morgane Baffier
, artiste conférencière
Joan Ayrton
, artiste et chercheuse
Valérie Belin
, artiste
Marc Hamandjan
, artiste
Jean-Vincent Simonet
, designer
Francis Baudevin
, artiste

 

Studio pro

Des cas pratiques : ateliers pour apprendre comment démarrer son activité professionnelle (déclaration URSAAF, fiscalité, droit de la propriété intellectuelle)

2024-2025

Les intervenant·es

 

Delphine Toutain, fondatrice de Tada Agency
Étienne Hervy, commissaire indépendant
Anne-Marie Bouillé, designer graphique
Guillaume Raoult, directeur artistique
Véronique Marrier, Cheffe du service design graphique au CNAP
Audrey Potrat, artiste imprimeur
César Henry, designer graphique

 

 

2023-2024

Les intervenant·es


Courte Échelle, studio d’édition
Jules Durand
, designer graphique et dessinateur de caractères
Delphine Toutain
, fondatrice de Tada Agency
Maria Giovanni
, artiste
César Henry
, designer graphique

 

Journées professionnelles

Des journées professionnelles à destination des étudiant·es en cinquième année, pour une rencontre avec des professionnel·les du milieu culturel et artistique

2024-2025

Les intervenant·es

 

Campus Le Havre
Camille Barnaud (Le Volcan)
François Belsoeur (Studio Courte Échelle)
Elodie Boyer (Editions Non Standard)
Stéphanie Carlier (Normandie Livre et Lecture)
Cindy Mahout
Marie-Thérèse Champesme (Villa La Brugère)
Julie Crenn, commissaire indépendante
Licia Demuro, curatrice et critique d’art
Antoine Giard, graphiste
Maria Giovanni, artiste
Pauline Guelaud (DRAC Normandie)
Alexandra Laffite Cavale (Studio Courte Échelle)
Marie-Laure Lapeyrère (Maison des Arts Agnès-Varda)
Yvan Poulain (Artothèque de Caen)
Antoine Stévenot (Spassky Fisher)
Ann Stouvenel (CNEAI)
Marie Terrieux (FRAC Normandie)
Laure Vergne (Ville du Havre)

 

Campus Rouen
Marie-Andrée Malville (Ville du Havre)
Agathe Schneider (Galerie Poggi)
Thomas Maestro, commissaire
Véronique Larsen (Le Figaro)
Raphaël Stopin (Centre photographique Rouen Normandie)
Marie Terrieux (FRAC Normandie)
Marion Roy (RN13BIS)
Claire Michel (Hangar 107)
Yohann Bourdet (RN13BIS)
Caroline Quessandier (CHU Rouen)
Licia Demuro, curatrice et critique d’art
Julie Debeer, (FRAC Normandie)
Thomas Boutoux, auteur, éditeur et curateur
Thomas Conchou, curateur
Cassandre Langlois, chercheuse et curatrice indépendante
Camille Martin, commissaire
Elena Lespes Munoz (Bétonsalon)
Anne Sarah Sanchez, artiste
Jean Guillaume Panis (Galerie Panis)
Florence Calame-Levert (Musée des Beaux-Arts de Rouen)
Julie Faitot (Le SHED)
Jérôme Felin (DRAC Normandie)
Marie-Laure Lapeyrère (Maison des Arts Agnès-Varda)
Philippe Platel (Normandie Impressionniste)

 

Présences

Chaque année, l’ésadhar accueille le dispositif Présences, des journées professionnelles organisées par RN13BIS

Rrose Sélavy

Un projet en trois volets, qui vise à soutenir les jeunes diplômé·es de l’ésadhar depuis moins de trois ans dans leur insertion professionnelle, articulant les besoins des diplômé·es de l’option Art, de Design graphique et de la Création littéraire, en leur offrant des opportunités de création, de diffusion et d’encadrement.

Rrose sélavy se compose de trois modules sur-mesure répartis sur l’année à travers : de résidences, des cycles d’expositions et le nouveau programme la fabrique.

Les Séquaniennes, un programme de résidences

Résidences de recherche et de professionnalisation de jeunes artistes et designers émergents le long de la Seine. Le programme des résidences-recherche Les Séquaniennes entend installer un dialogue fertile entre une jeune génération d’artistes et designers et un territoire.

  • Les Séquaniennes sont des résidences d’artistes, un laboratoire mais aussi un incubateur, un centre de recherche inter-régionale, un tremplin pour l’insertion professionnelle, un réseau d’acteurs régionaux avec la Seine comme espace partagé et lieu d’imaginaire
  • Les Séquaniennes développent une action d’ampleur inter-régionale sur la professionnalisation des artistes et designers diplômé·es de l’ésadhar en proposant un espace de travail et une situation de projets et d’interventions artistiques organisés par des structures, des collectivités, des entreprises implantées sur le territoire

Le programme entend jouer un rôle dans l’installation des artistes et créateur·rices le long de l’Axe Seine et dans l’émergence d’une nouvelle scène artistique qui relie la mégalopole de Paris à des villes de dimensions plus modestes et proposent ainsi de redéfinir le rapport entre centre et périphérie.

Résidence d’été

Cité internationale des arts à Paris

 

En 2023, l’ésadhar en collaboration avec la Cité internationale des arts de Paris, le Palais de Tokyo et la galerie Duchamp d’Yvetot (centre d’art d’intérêt national) ont initié la Résidence d’été, un programme dont l’objectif est de soutenir et d’encourager l’insertion professionnelle des créateurs·rices émergent·es. La Maison des Arts Agnès-Varda de Grand-Quevilly a rejoint le programme en 2025.

 

Le programme est ouvert aux diplômé·es de l’ésadhar depuis moins de 4 ans.


Résidence d’été
accueille 2 diplômé·es et se déploie en deux temps : une résidence à la Cité internationale des arts à Paris de 3 mois et une exposition personnelle à la galerie Duchamp d’Yvetot ou à la Maison des Arts Agnès-Varda dans l’année qui suit la résidence.

 

Les conditions

 

Les lauréat·es bénéficient chacun·es :
→ de la mise à disposition d’un espace de travail et de vie meublé à la Cité internationale des arts, sur son site du Marais, pendant toute la durée de la résidence
→ d’un accompagnement professionnel et artistique
→ d’une bourse de vie de 2 250€
→ d’une aide à la production de 750€
→ d’une exposition personnelle à la galerie Duchamp ou à la Maison des arts, rémunérée
1 000€ au titre des honoraires d’exposition.

 

Chaque lieu prend en charge la communication et les frais du vernissage.

 

Les lauréat·es des éditions précédentes

Anicet Oser (diplômé 2021, DNSEP option Art)
@anicet_oser

Louis Lallier (diplômé 2020, DNSEP option Art)
@louislallier

 

Résidence de création littéraire

Medellín en Colombie

 

L’ésadhar, l’Alliance Française de Medellín, l’Université Le Havre Normandie accompagnées par la ville du Havre, ont décidé de s’associer en 2023 pour lancer une résidence de création littéraire à Medellín en Colombie, à l’intention des jeunes auteurs·rices.

L’ambition de la résidence est de proposer à un·e jeune auteur·rice un dispositif de professionnalisation dans un environnement international, en lui permettant de passer deux mois à Medellín aux rencontres de divers acteurs culturels locaux et leurs publics (lectures, rencontres, présentations publiques ou ateliers éventuels), promouvant ainsi la richesse de la création littéraire contemporaine en langue française et l’excellence des jeunes écrivain·es issus du Master/DNSEP de Création littéraire du Havre.

 

Les conditions

Le lauréat·e bénéficie :
→ d’honoraires de résidence (2 500€ TTC)
→ d’un aller-retour en avion France-Medellín
→ de la mise à disposition d’un espace-atelier et d’un hébergement à Medellín
→ d’une aide à la production ou à l’édition (800€ TTC)
→ d‘un accompagnement critique et scientifique par un enseignant du Master
→ d’un accompagnement et soutien au réseautage professionnel à Medellín
→ d’une organisation de discussions ou de présentations publiques.

 

Les lauréates des éditions précédentes

Zoé Jean-Toussaint (diplômée 2022)
@zoejt_

Camille Reynaud (diplômée 2020)
@camillereynaud

 

 

Crédit © Yann Lapoire

 

→ Voir l’appel à candidatures 2025

 

 

Atelier du Fort de Tourneville

Le Havre

 

Depuis l’automne 2023, la Ville du Havre a initié un dispositif d’accompagnement au sein de la pépinière du Fort de Tourneville. En collaboration avec la Région Normandie, l’ésadhar, le GIP Un Été Au Havre et le centre d’art contemporain Le Portique, ce programme a pour objectif de soutenir et d’encourager l’insertion professionnelle des créateur·es émergent·es. Le programme est ouvert aux diplômé·es des écoles supérieures d’art et/ou de design depuis moins de 5 ans.

 

Le dispositif de l’atelier se déploie en deux temps 

→ Un espace partagé de 10 mois au sein du Fort de Tourneville au Havre
→ Une présentation d’œuvre dans un lieu déterminé par la Ville du Havre pour clôturer cette période d’occupation de l’atelier

 

Il s’agit pour le·a lauréat·e de profiter d’un accompagnement d’aide au projet de la part des partenaires pour formaliser et affirmer sa pratique artistique et se projeter dans son avenir professionnel, notamment par la constitution d’un réseau, l’identification des dispositifs et des démarches de financement de la création.

 

Les lauréat·es des éditions précédentes

Victor Vimont (diplômé 2024 de l’ésadhar, DNSEP option Design graphique et interactivité)
@victor.vimont

Maria Giovanni (diplômée 2029 de l’ésam, DNSEP option Art)
@maria_gvnn

 

Résidence de design graphique

MABA, Fondation des Artistes


Nouveau programme : Résidence de design graphique à la MABA, Maison d’Art Bernard Anthonioz à Nogent-sur-Marne

Cette résidence s’inscrit dans une dynamique d’accompagnement à la professionnalisation avec un dispositif dédié aux jeunes diplômé·es de l’ésadhar en partenariat avec la MABA, le centre d’art de la Fondation des Artistes.

Les objectifs de cette résidence :
→ faciliter l’insertion professionnelle par un accompagnement structuré
→ accéder à un réseau professionnel et culturel élargi à l’Île-de-France

Cette résidence s’adresse aux artistes ayant obtenu leur DNSEP en Design graphique et interactivité à l’ésadhar en 2025, 2024, 2023.

Période de résidence à la MABA à l’automne 2025 pendant 2 mois.

 

Les conditions

Le·a lauréat·e bénéficie :
→ de la mise à disposition d’un espace de travail et de vie meublé à la MABA, sur son site de
Nogent-sur-Marne, pendant toute la durée de la résidence
→ d’un accompagnement professionnel et artistique
→ d’une bourse de vie de 1200€ attribuée par la MABA (pour les deux mois de résidence)
→ de la possibilité de proposer un projet d’éducation artistique et culturelle financé par la
MABA, avec une classe, au sein d’un établissement d’enseignement primaire
→ d’une restitution – sortie de résidence à la MABA au premier trimestre 2026, menée en relation avec la MABA et ses activités (table-ronde, discussion, présentation…)

 

Résidence de création émergente

 

 

Académie du SHED

 

Nouveau programme : Résidence à l’académie du SHED, centre d’art contemporain à Notre Dame de Bondeville

Ensemble, le SHED-centre d’art contemporain, l’ésadhar et la Ville de Rouen mutualisent leurs moyens pour accompagner 2 jeunes artistes, diplômé·es de l’ésadhar depuis 5 ans ou moins.

 

Les conditions

→ Mise à disposition d’un espace de travail de 20 m² situé au deuxième étage du SHED – Maromme, pendant 12 mois (septembre 2025 à août 2026)
→ Une exposition d’un mois au SHED – Project Room, programmée entre février et juillet 2026
→ Un accès aux ateliers techniques de l’ésadhar durant toute cette période
→ Une allocation de vie de 3 000 € par artiste attribuée par la Ville de Rouen
→ La possibilité de proposer un projet d’éducation artistique et culturelle financé par la Ville de Rouen, avec une classe, au sein d’un établissement d’enseignement primaire

 

Exposer les jeunes diplômé·es

Le second volet offre une visibilité aux jeunes artistes diplômé·es de l’année grâce à une série d’expositions organisées en partenariat avec plusieurs lieux culturels à Rouen et au Havre. Le cycle d’expositions est conçu comme une plateforme de diffusion pour les jeunes diplômé·es.

Ce module permet de :
– Disposer d’un espace/temps permettant d’affirmer son projet artistique
– Bénéficier d’un nécessaire accompagnement, après le diplôme et en début de carrière, à la professionnalisation
– Avoir un soutien intellectuel par la participation aux événements et par la rencontre avec des professionnel·les
– Pouvoir profiter de la coopération des institutions culturelles à l’échelle de la Région
– Bénéficier d’une mise en réseau

 

2025

POUSH, Aubervilliers

 

L’exposition La valse des horloges a eu lieu dans les espaces de POUSH, lieu d’artistes pour la création et l’exposition à Aubervilliers, du 27 mars au 17 avril 2025, et a permis de découvrir les recherches de 16 diplômé·es de l’ésadhar de 2024, 2023 et 2022.

 

Avec Youssra Akkari, Mariam Beltoueva, Ruizhe Chen, Raphaelle Curci, Corentin Delahaie-Antibe, Lorène Dengoyan, Stanislas Falkov, Emma Genty, Zoé Lauberteaux, Lola Machabert, Lola Millard, Lauralie Naumann, Emmanuelle Queinnec, Charlotte Simon, Alexiane Trapp, Garance Wernert et Fatima-Marwa Zouzal.

 

Commissaire : Thomas Maestro

 

2024

Artothèque de l’ésadhar

 

Une série d’expositions collectives de jeunes artistes diplômé·es de l’ésadhar

 

LES ALUMNI est un programme de 6 expositions présentées de septembre 2023 à mars 2024 à l’artothèque ésadhar. LES ALUMNI compose avec une situation transitoire de « post » diplômes et le potentiel de l’après école. Le cycle d’expositions est pensé à partir des œuvres des jeunes artistes, de leurs rencontres, de leurs mises en résonances et de leurs interactions avec une « situation publique ».

 

LES ALUMNI engage la participation des artistes et des usagers de l’artothèque ésadhar unis autour d’une expérimentation collective. Chaque alumni propose à 4 diplômé·e·s de l’ésadhar de se confronter à une réflexion sur les formats de l’art et leurs modes de diffusion à travers l’exposition, la performance ou l’édition. Il s’agit pour l’ésadhar d’accompagner, de célébrer les succès et les parcours uniques de ses étudiant·es.

 

Avec Adel Zeghoudi, Lise Sagnes, Mariam Beltoueva, Mathis Lebacheley, Manon Fargeat, William Daniel, Marie Thellier et Juliette Fouquet, Ophélie Favray, Rosanne Blanc, Cloé Decroix, Laura Pinel, Thibault Touyon, Baptiste Leroux, Lucas Cyrille, Léo Barranco, Louis Lallier, Mahée Auffret, Camille Lesueur, Elisa Blondel, Emma Genty, Trystan Hamon, Louis Colin, Emmanuelle Queinnec et Anicet Oser.

 

 

 

Après plus de 7 années d’activité, l’artothèque ésadhar a fermé ses portes en juin 2024 pour une nouvelle aventure. La collection est dorénavant accessible à toutes et tous depuis l’artothèque de Grand-Quevilly, installée au sein de l’Espace Anne Frank, rue du 19 mars à Grand-Quevilly.

 

la fabrique, nouveau dispositif

Le troisième module la fabrique s’inscrit dans une dynamique d’accompagnement à la professionnalisation via un programme dédié aux jeunes diplômé·es, en partenariat avec la Pépinière du Fort de Tourneville (Le Havre) et dans les locaux rénovés du campus de Rouen.

Nombre de bénéficiaires : 6 personnes → 3 personnes pour le campus Le Havre et 3 personnes pour le campus Rouen.

Les conditions

6 diplômé·es sélectionné·es bénéficient d’un encadrement sur mesure pendant une année (8 mois) universitaire et/ou sur projet :

  • Accès à des espaces de travail collaboratifs (bureaux, ateliers)
  • Soutien technique pour la réalisation de projets et de prototypage en lien avec les fablabs de chaque site et les ateliers techniques
  • Ateliers de formation sur l’administration de l’activité artistique
  • Suivi individualisé par un coordinateur expert (critique d’art, commissaire d’exposition) : rédaction d’un texte théorique sur le travail de chaque artiste, un outil essentiel en début de carrière

Les modalités

Le programme est ouvert à l’ensemble des diplômé·es jusqu’au N+3.

Événements associés : tables rondes, conférences, workshops.

 Voir l’appel à candidatures 2025